Job eller passion?

Som kreativ person er det vigtigt at bevare sin passion. Det kan være svært hvis en person har været i det kreative univers som fotograf i mange år. Opgaver bliver mere og mere rutineprægede. Derfor er det vigtigt at man som kreativ fotograf forsøger at presse sig selv til at tænke nyt og anerledes. På den måde får kunderne en oplevelse af at fotografen hele tiden udvikler sine kreative ideer.

Bliver fotografens opgaver “bare et job”, så vil billederne år efter år ofte ligne det samme og det samme. Og idag med de mange nye muligheder indenfor fotografiet, er det vigtigt man flytter sig og skubber grænsen for sine kreative tilgange til billedmediet.

Fotografer i Danmark – hvad, hvem, hvor?

En fotograf er forhåbentlig en kreativ person. En fotograf har en tilgang til fotografiet der gør ham opmærksom på farver, kompositioner og lyssætning. At lave billeder idag er en blandning mellem fotografens engagement on-location og den efterfølgende digitale efterbehandling.

Når en fotograf arbejder med sine billeder lægges der oftest vægt på den personlige stil blandet med kundens ønsker og behov. Billederne bør udstråle et godt mix imellem fotografens kreativitet overbygget af det samlede koncept. Der bør være en dybere mening med billedet.

Arbejder man feks som gravid fotograf, bør man lave billeder med en lille historie. Tænk feks over billedet, lav noget med barnet der rører ved moderens mave, eller faderen der stolt holder barnet.

Fotografens hverdag til glæde for nogen …

Fotografens hverdag kan være opbygget af spændende og kreative opgaver der glæder den enkelte fotograf, eller den kan være rutinepræget og småkedelig. Hvis du som fotograf keder dig, så har du valgt det forkerte erhverv. Der ligger mange spændende muligheder indenfor fotografiet. Opgave er bare at genopdage din passion for fotografering.

Jeg har snakket med mange fotografer ved seminarier og andre kurser. Der eksisterer ligesom en rød tråd i Danmark, hvor man på den ene side som fotograf meget gerne vil hente inspiration og hjælp til udvikling af sine fotografiske evner, men samtidigt ikke vil af med sin egen viden. Det skaber en lukkethed blandt fotografer herhjemme og gør ofte at man som fotograf, føler det til tider kan være et ensomt erhverv. En slags alle fotografers kamp mod alle.

Udvikling af fotografens kreativitet

Det er naturligvist essentielt at fotografen udvikler sine kreative kompetencer nærmest konstant. For idag, modsat for bare 10 år siden er fotografiet, især grundet de mange nye digitale muligheder i konstant bevægelse. Billeder udsættes for foto manipulation nærmest dagligt. Jeg talte med en kvindelig børne fotograf forleden. Hun siger som mange andre fotografer der laver børnebilleder, at gruppe skud af børn er noget af det sværeste.

Hun havde derfor valgt at bruge photoshop til at “flytte hoveder” med. Hun valgte simpelthen at eksponere billedet så det bagefter var muligt at flytte hoveder rundt, så alle unger på det samme billede enten var skarpe, ikke rækkede tunge eller bevægede sig. Det kunne man ikke gøre for bare 10 år siden. Og slet ikke i det gode gamle mørkekammer.